福岡市美術館　ゴッホ展──響きあう魂ヘレーネとフィンセント

南仏最後の傑作〈糸杉〉16年ぶりの来日美術館を創設した女性収集家の審美眼に注目！

　確かな審美眼で、時代の荒波を乗り越えた女性がいました。ドイツ出身のへレーネ・クレラー＝ミュラーが、絵画の収集を始めたのは１９０７年、38歳の時です。しかし７年後に第一次世界大戦が勃発、世界恐慌と続く激動の時代を迎えます。ヘレーネは資金難を克服して収集を続け、１９３８年に開館したクレラ―＝ミュラー美術館の初代館長に就任しました。今回の展覧会は彼女のコレクションが中心です。

　フィンセント・ファン・ゴッホの世界最大の収集家として知られるヘレーネは、評価が定まらないうちから、質の高い絵を選んで買い集めました。油絵を始めて間もないオランダ時代の作品のひとつが、左に紹介している『白い帽子を被った女の顔』です。沈んだ色調の表情から、刻まれた人生を感じ取ることができます。日本は文明開化の真っただ中、フランスはエッフェル塔が建設された頃で、多くの農民や労働者は苦難の生活を強いられていました。

　暗い色調は、パリに移り印象派の画家たちとの交流を通して次第に変化します。更に地中海に近い南フランスに向かったファン・ゴッホは、アルルでポール・ゴーガンと共同生活を始めます。『黄色い家（通り）』はふたりが暮らした家を描いた作品で、レモンイエローの明るい画面からは地中海の香りが漂ってきそうです。しかし、共同生活はわずか２か月で破綻し、神経を病んでしまいました。

　37歳で亡くなる最晩年の作品が、ポスターにも使われている『夜のプロヴァンスの田舎道』（通称〈糸杉〉）です。日本での公開は16年ぶりです。画面中央に大きく伸びる糸杉は、ひまわりとともに多く描かれたモチーフで、65もの作品に登場します。糸杉は街路樹やクリスマスツリーに使われるとともに、死や喪の象徴とされ墓地にも植えられます。この相反するイメージが、晩年のファン・ゴッホを惹きつけたのでしょうか。

　世界が激しく揺れ動いた時代にヘレーネの心を魅了したファン・ゴッホの芸術性は、コロナ禍の現代人にも新たな魅力を見せてくれそうです。